威尔第《阿依达，4幕歌剧 第一幕》 《命运之力，第一幕》 /罗西尼《威廉退尔 4幕歌剧 第一幕》 《塞维利亚的理发师》 /多尼采蒂《烈士之光 》 《唐·帕斯夸莱，歌剧，第一幕》 /序曲
GenreAlbum
Year1962
Introduction
《威廉·退尔》是罗西尼创作的第三十八部歌剧，同时也是最后一部歌剧。这部歌剧一举奠定了罗西尼在法国音乐家中的地位。
《威廉·退尔》为主角威廉·退尔的名宇，在作曲与首演的法国叫《鸠姆》，在罗西尼的祖国却称为《古烈摩》，但一般都称作《威廉·退尔》。本剧最有名的《序曲》是耳熟能详的名曲，也是音乐会上的珍品，它成为标题音乐式序曲的楷模。
威廉·退尔(德语：Wilhelm Tell、法语：Guillaume Tell、意大利语：Guglielmo Tell)是瑞士传说中的英雄，14世纪居住于乌里州。
威廉·退尔是乌里州的一个农民，哈布斯堡王朝在当地实行暴政，新任总督葛斯勒在中央广场竖立柱子，在柱顶挂着奥地利皇家帽子，并规定居民经过时必须向帽子敬礼，违者将遭到重罚。当时泰尔因没有向帽子敬礼而被捕，葛斯勒要泰尔射中放在泰尔儿子头上的苹果才释放他们，否则两人都会被罚，结果泰尔成功射中苹果。第二箭瞄准葛斯勒总督，泰尔射偏了。当时泰尔回答：“如果我射中儿子，那么第二箭会射中总督心脏。”总督大怒，将泰尔父子囚禁起来。
暴政仍然持续，于是人民发动起义，泰尔在混乱中逃出来，最后泰尔在一次行动中用十字弓杀死葛斯勒。由于人民反抗，使奥地利出兵镇压，不过最终被反抗者击败。
1829年意大利作曲家罗西尼根据德国剧作家席勒的剧作《威廉·退尔》创作了同名歌剧。其中《威廉·退尔序曲》成为一首知名的音乐作品，至今在世界各地被广泛演出。台湾的中国广播公司亦曾于1980-90年代引用此曲开头作为新闻节目的开场音乐。
摘自：http://www.sin80.com/work/rossini-guillaume-tell
《阿依达》(Aida)是由朱塞佩·威尔第作曲的4幕歌剧。意大利文剧本由奇世蓝多尼(Antonio Ghislanzoni)编写，改编自马里埃特(Auguste Mariette)所写的故事。歌剧于1871年12月24日在埃及开罗的总督歌剧院首演。
对于该部歌剧的创作目的，坊间有很多误传。实际上《阿依达》并非为庆祝1869年通航的苏伊士运河，或开罗总督歌剧院的启用所作的。现在可确定的是该剧是由埃及总督伊斯梅尔爵士以150,000法郎邀请威尔第作曲，定于1871年1月上演，但因普法战争爆发而延迟上演。
《阿依达》是一部著名歌剧，当年一上演已获高度赞赏。《阿依达》经常被演出，并有多个录音版本。其中一首乐曲《荣耀归于埃及》(Gloria all´Egitto)更成为欧洲的足球比赛时球迷经常咏唱的歌曲。
在音乐史上，威尔第是一个独一无二的例子。一个世纪以来，他一直是歌剧舞台上最忠实的作曲家之一，也是最能轻而易举使剧场座无虚席的作曲家之一，《弄臣》、《游吟诗人》、《强盗》、《阿依达》、《奥赛罗》，每一部几乎都成为歌剧史上坐标式的作品。他被称为“民族英雄式”的音乐家，同时也是浪漫主义歌剧的杰出代表,习惯运用夸张的艺术手法宣泄炙热的感情，作品充满恢宏壮阔的史诗气质和英雄主义的雄浑气息，而《阿依达》更是其众多作品中辉煌的一笔。 阿依达讲述了一个三角恋爱的故事。Amneris是埃塞俄比亚国王Amonastro的女儿，她和她的奴隶阿依达同时爱上了一个名叫Radames的男子，但Radames更爱阿依达，而不是那个国王的女儿。第二场是在一个叫FTA的寺庙中，牧师在祈祷胜利，而女术师在跳一种宗教仪式的舞蹈，接下去的情节很简单，你只要去参阅节目单就行了，有二个大屏幕映出已译成英文的抒情韵文可供参阅一次难忘的经历。这样巨大而宏伟的演出在人的一生中只能遇到一次，阿依达是真正威尔第的作品，它曲调优美，包含了人类灵魂的强烈的思想感情。阿依达是一种优雅、一种美丽、一出戏剧，更是一次难忘的经历。
摘自：http://www.sin80.com/work/verdi-aida
《唐帕斯夸勒》是多尼采蒂又一部出色的喜歌剧，采用剧作家卡玛拉诺的脚本，于1842年完成。共分为三幕。1843年1月，在巴黎的意大利歌剧院首演。相较于先前创作的几部以爱情为主题的悲剧，这出作品则犹如爱情闹剧。
歌剧《唐·帕斯夸莱》是意大利作曲家多尼采蒂创作生涯的最后一部作品。 1843年，《唐·帕斯夸莱》在法国巴黎的意大利剧院一经首演就大获成功。这部歌剧与多尼采蒂另一部代表作《爱之甘醇》以及罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》并称为“意大利三大喜歌剧”，其故事情节围绕“吝啬鬼”唐·帕斯夸莱展开。为了让侄子埃内斯托能够与富家女结婚，帕斯夸莱极力破坏侄子与寡妇诺莉娜的恋情。“帕老爷”的挚友马拉泰斯塔为成全两人的爱情，把帕老爷设计进了一桩荒诞的乌龙婚事。深陷滑稽婚事的帕老爷苦不堪言，不得不同意了侄子与他心上人的婚姻。在剧情发展的同时，这部歌剧经典同样不乏优美的旋律，“少女的秋波”“多么可爱亲切”等经典咏叹调都经常出现在音乐会的舞台上。
摘自：http://www.juooo.com/news/show/22091
《命运之力》 (La forza del destino)是由朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi)作曲的4幕歌剧。意大利文剧本由皮亚威(Francesco Maria Piave)编写。歌剧剧本乃改编自里瓦斯(Rivas)公爵萨维德拉 (Angel de Saavedra)编写的西班牙戏剧《Don Alvaro o La Fuerza de Sino》(1835年)，而其中一幕是改编自弗里德里希·席勒的作品《Wallensteins Lager》。
歌剧于1862年11月10日在圣彼得堡Bolshoi Kamenny Theatre首演。歌剧几经修订后，于1863年在罗马演出(剧名为《Don Alvaro》)，不久后于马德里上演(戏剧原作者萨维德拉亦有出席欣赏)。1865年，歌剧于纽约及维也纳演出。1866年于布宜诺斯艾利斯及1867年于伦敦上演。
奇世蓝多尼 (Antonio Ghislanzoni)后来对剧本增加了部份内容，再由威尔第修订乐曲。经修订的版本于1869年2月27日在米兰斯卡拉歌剧院首演。此最后修订的版本亦被是现时的标准版本。《命运之力》有多个录音版本，经常重演。
歌剧取材于西班牙的浪漫派诗人里瓦斯公爵德·萨阿维德拉的戏剧《唐·阿尔瓦罗》，剧情是：男主角阿尔瓦罗爱上了门第高贵的侯爵卡拉特拉瓦的女儿莱奥诺拉，但遭到侯爵的反对。他们相约私奔，又被侯爵发现。意外中，阿尔瓦罗打死了侯爵。为躲避侯爵之子唐卡洛的复仇，这对恋人只得出逃。仓惶中，二人走散。为了避开其兄的追踪，莱奥诺拉女扮男装。四处寻找爱人未遇后，她逃到一家修道院附近的山洞中隐居。阿尔瓦罗找不到莱奥诺拉，只得更名从戎。在战争中，阿尔瓦罗救了唐卡洛一命，但由于两人都换了名字，而又从未见过面，因此互相没有认出来。直到后来阿尔瓦罗负伤，唐卡洛从其书信中才发现这个救命恩人原来正是自己一直在寻找的仇人。阿尔瓦罗伤愈后，寻莱奥诺拉至修道院，唐卡洛追踪前来决斗。在决斗中，唐卡洛身负重伤，阿尔瓦罗找人救援，意外地在山洞中找到了莱奥诺拉。莱奥诺拉来到她哥哥身边，但是怀着愤恨的唐卡洛用尽最后的力气把她刺杀，兄妹俩双双倒卧在血泊中。最后，阿尔瓦罗在附近悬崖跳下自杀。
此歌剧的序曲颇为有名，是威尔第的代表作。它虽然被称为序曲，实际上更接近前奏曲的形式，其演奏一般也不是在启幕前，而经常是在第一幕的第一场之后。乐曲以铜管乐器类似号角齐鸣般的强奏做为开始，暗示出了命运不可逆违的力量。